Hasta Siempre
Quizás se hubiera despedido así Mercedes si hubiera tenido la posibilidad... Pero no la ha tenido
La noche que más cerca estaba la luna de la tierra,
cuando más brillante y más grande la podemos ver,
aprovechó ella para llevarse a Mercedes, quizás
para que le llene el firmamento de cuadros, colores
y ensayos de grandes mujeres aún por descubrir.
Aquí abajo, se nos ha apagado una luz, hasta siempre Mer
¡Crisis? ¿Qué crisis…?
Extractos de una entrada del blog de Ana González, artista plástica:
“(…)
La crisis es un tiempo de transición donde lo viejo no ha muerto y lo nuevo aún no ha nacido.
(…)
Las crisis del artista plástico y en general todo tipo de crisis, nos vienen porque necesitamos cambiar, evolucionar, ya no nos sentimos cómodos haciendo las cosas igual que antes y esa incomodidad paradógicamente es la que nos va a ayudar. Pero las transiciones no son fáciles ni rápidas, todo tiene que escanciar. Como decía un sabio, adoptar el ritmo de la Naturaleza.
La influencia de las emociones. Nuestro trabajo creativo está fundamentado en nuestros sentimientos. La parte emocional y la parte creativa práctica forman un todo. Nuestras vivencias personales influyen en nuestra obra.
(…)
Entonces para abordar con serenidad el problema y solucionarlo, lo mejor es aprovechar esa etapa incómoda, no verla como algo negativo, sino todo lo contrario, volverla a nuestro favor.
(…)
En esa etapa de experimentación, donde estamos a la búsqueda de algo, es como cuando nos iniciamos en la Pintura que pintamos una obra de cada manera, un batiburrillo. Entonces para no dispersarnos en mil ideas y líneas diferentes, lo mejor es centrarse en una temática y dentro de esa temática, centrarse sólo en un motivo, por ejemplo; si queremos pintar bodegones, pues elegir uno de los objetos que componen ese bodegón y este podría ser, una taza, entonces vamos a hacer un ejercicio de contención y disciplina y vamos a pintar esa taza en todas las variantes posibles en cuanto a luz, color, tamaño, etc. ¿Verdad que es una tarea infinita? ¡Podemos pintar tantas veces esa taza! Veinte, treinta, cien…, de eso se trata, de pintar una serie de la misma taza. Agotar todas las posibilidades que ese objeto nos inspire. Eso por un lado va a dar coherencia a nuestro trabajo desde el punto de vista estético y a la vez vamos a aprender a captar la esencia de ese objeto.
Morandi hizo esto, pintó una y otra vez los mismos objetos cotidianos que tenía a su alrededor, sus colores apenas variaban de una obra a otra. Sus composiciones están llenas de misterio y de magnetismo. Repasas con la vista los objetos, comparando entre una obra y otra para ver las diferencias. Cristino de Vera hace algo similar a Morandi, en una labor de investigación sin concesiones, pinta casi siempre los mismos objetos en escenas y colores muy parecidos.
Y por último la humildad es muy importante para controlar la ansiedad; admitir que llegamos hasta donde llegamos en este momento, nuestros recursos pictóricos son los que son y no hay más.(…)” –Ana González-

(En proceso –algo abandonado-: Mercedes García Bravo, “La mujer que va a ser cortada en trozos –Kiki de Montparnasse” (malgré blonde…encore)
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En prensa: Muestra de Arte Ciudad de Huesca
“Artistas y galeristas elogian la muestra y piden su continuidad”
(Myriam Martínez, Diario del Alto Aragón 29/11/2010)
(…) “La artista Mercedes García Bravo, afincada en Jaca, miembro y fundadora de la asociación Artemisia de mujeres artistas, consideró que la muestra es "estupenda, como cualquier iniciativa que se haga que pueda fomentar el arte". Como otros compañeros de estand, admitió que algunos aspectos son mejorables, pero consideró que lo importante es "que siga adelante".
En su opinión, la pintura y la escultura están "un poco dejadas de lado" e iniciativas como la Muestra de Arte "Ciudad de Huesca" pueden "sacar el arte a la calle" y animar a la gente a que acuda a verlo. En su opinión, si la entrada hubiera sido gratuita podía haberse registrado una mayor presencia de visitantes, "pero a lo mejor se puede conseguir otro año con más expositores, poniendo las cosas fáciles, que el Ayuntamiento se involucre un poco y publicitándolo mejor".
Artemisia aglutina a un grupo de mujeres pintoras, que han participado en Okuparte varios años y realizan una gran cantidad de actividades. Mercedes García Bravo observó que en Jaca "también hay espacios" y podría acoger una iniciativa de este tipo e incluso propuso que la muestra sea itinerante.” (…)
(Fuente:http://www.diariodelaltoaragon.es/NoticiasDetalle.aspx?Id=661078)
Muestra de Arte Ciudad de Huesca
“La primera edición de la Muestra de Arte "Ciudad de Huesca" llegó ayer a su fin, después de un fin de semana que ha permitido a los oscenses conocer la obras de muchos y muy buenos artistas de dentro y fuera de nuestras fronteras y la actividad de las galerías. Según la organización, que se mostraba satisfecha en un balance preliminar, alrededor de 4.100 personas han visitado la feria.” (Diario del Alto Aragón- 29/11/2010)
¿4.100…? Muchas me parecen, pero ya se sabe que las cifras, a veces bailan. La verdad es que sí, estuvo animado, sobre todo en momentos puntuales. Quizás hubiera habido más visitas si se hubiera publicitado de otra forma. No se veían carteles por la ciudad, mucha gente no se enteró hasta el último momento… Las cosas de “la primera vez”, quiero creer. Hubo algunos pequeños detalles… como el hecho de que mi nombre, por ejemplo, no apareciera en los folletos ni en el catálogo (y tampoco la imagen de uno de mis cuadros, claro) –aunque debo mencionar que la organización reconoció amablemente el error y buscó la manera de compensarme-.
Lo mejor, para mí, fue la posibilidad de conocer nuevos artistas, reencontrarme con otros, intercambiar experiencias y proyectos… ver a algunas amigas que se desplazaron de propio…
Estoy segura de que la Muestra de Arte “Ciudad de Huesca”, tras su estreno, celebrará una II edición al año que viene y contará con mayor presencia de artistas, galerías y asociaciones. Espero que haya también una mayor implicación de las instituciones culturales –¡qué pobre stand el del Ayuntamiento de Huesca, que estaba junto al mío!-. Y espero que habrá más visitantes, y más participación en las actividades paralelas…
I Muestra de Arte “Ciudad de Huesca”
La I Muestra de Arte “Ciudad de Huesca”, que contará con más de una treintena de participantes, entre galerías y artistas, tendrá lugar este fin de semana (27 y 28 de noviembre de 2010) en el salón multiusos del Palacio de Congresos de Huesca.
Artistas como Fernando Alvira, Luis Toro, Sara Carrera, Olga Remón o yo misma –Mercedes García Bravo-figuramos en la amplia lista de participantes que ha dado a conocer la organización. La Muestra contará también con la presencia de la Galería S’Art, La Carbonería, La Asociación de Pintores Margen Izquierda, Jesús Bruna Marta, Vicente Gómez y Emi López Liana, entre otros.
La I Muestra de Arte “Ciudad de Huesca” abrirá sus puertas a las 10.00 horas del sábado, 27 de noviembre, y una hora más tarde se procederá a la inauguración oficial, con la visita a los stands por parte de las autoridades y organización. Ese mismo día a las 18 horas tendrá lugar un concurso de dibujo rápido para artistas noveles. Además, durante los dos días se realizarán diversas actividades de modo permanente
El domingo 28, a las 12 horas, se celebrará un acto de homenaje a la Galería S’Art de Huesca, dirigida por Ángel Sanagustín y con una larga y sólida trayectoria de exposiciones de gran calidad y que cumple este año cuatro décadas de vida. Con este acto, se pretende premiar la trayectoria de una de las entidades más significativas de Huesca en este campo
La muestra pretende dar a conocer las obras más representativas de los artistas. Según una nota informativa enviada por la organización, "algunas veces no ponemos nombre y apellidos al autor de una obra, otras veces desconocemos el nombre del artista, pero no su obra, por eso se ha creado este punto de encuentro que ha de servir para acercar a los altoaragoneses el arte que tantas personas cultivan desde su faceta profesional en nuestra tierra".




